Etudes et formation
1973-1977, Icelandic Collages of Art and Crafts
1977-1978, Akademi Den Haag Holland
1978-1980, Rijksakademie van beldende kunsten A'dam, Holland
Expositions personnelles
Août 1978, Galerie Sudurgata 7, Reykjavik
Mars 1979, Galerie Loa, Amsterdam
Expositions collectives
Février 1976, Galerie Sum
Juin 1976, Art Festival, Reykjavik
Février 1977, Galerie Sum
Mai 1977, Galerie Sudurgata 7
Septembre 1978, Galerie Sum
Films
7 untitled super 8 films (1977-1979)
Bibliographie
Svart a Hvitu, Sept and May 77 and 79 (publ Sudurgata 7) Artscene (publ. M. Gibbs)
Oeuvres présentées
Sans titre, mars 1980, photo sur toile, 120 x 160 cm
Sans titre, mars 1980, photo sur toile, 120 x 80 cm
Sans titre, mars 1980, photo sur toile, 120 x 120 cm
Les œuvres de Ami Ingolfsson ne nécessitent pas de s'appuyer sur l'anecdote, même s'il est indéniable que ce qu'il fait est un défoulement de ce qu'il est et éprouve dans sa vie quotidienne. Son comportement et sa pensée sont facilement mis à nu dans son oeuvre artistique. Son but est que cette œuvre puisse constituer le point de départ d'un véritable dialogue, de telle sorte que la partie essentielle de son oeuvre, à savoir sa base conceptuelle, est un appel vers l'autre. Il est possible de se rendre compte qu'il est jeune, téméraire et même un peu agressif. Une oeuvre (que je connais) montre parfaitement cette présence dans sont art : on le voit courir ardemment, un tas de bois sous son bras, dans un espace sombre. Au lieu d'un titre ordinaire, cette œuvre est commentée d'une manière indirecte. Ce mode de lecture intime de la vie quotidienne représentée dans le cadre de concepts est toujours à découvrir. Son attitude impatiente est la preuve d'une conscience permanente de la société dans laquelle il vit. Par exemple, c'est un artiste visuel presque fanatique mais ceci n'est pas chose facile. Les artistes montrent leurs œuvres belles, poétiques, fleurissantes, aux teintes douces dans le cadre du triangle esthétique des musées. Mais qu'en reste-t-il si leurs œuvres sont dépouillées, comme dévêtues, de leur couche externe de peinture ? Cela revient à les déshabiller pour voir quelles fleurs importantes doivent être exposees. Bien que cela soit pure spéculation, je crois que la recherche picturale d'Arni est du plus grand intérêt pour la nouvelle révolution scientifique que nous attendons : la science qui doit en dire plus que la connaissance actuelle, schématisée et non impliquée. Ceci ne peut être dit que d'un très petit nombre d'artistes. |
